| | | “我移动，像在一张陌生的地图上/潮湿、灰白的事物/边缘发着微弱的光，和我一起/移动//就像误入另一个人的梦/线条变化，形成更大的空间/它容纳了我，容纳了我的移动/它还能容纳更多迷茫的人//身体，这残破的栅栏/不能阻止雾的涌入/更不能阻止它的填充/直至我移动着的边缘/渐渐完整，并开始发出微弱的光”《早晨的阅读或南山之雾》（作者：李元胜）
“大地脱下鲜艳的夏装/露出激动的苹果//我的舌尖轻轻抵住口琴/爱情的簧片在黑暗中颤抖//所有血液涌向小路/而小路，勒紧了潮湿的田野//我的眼睛眨动两片金色的树叶/花朵敞开它幽暗、芳香的通道//在远处，太阳的葡萄酒桶已经倾斜/日子则在更远处的城市打着秋千//嘘——让它远些，远些，再远些/嘘——我们暂时不要回去”《秋天的短歌》（作者：李元胜）
读罢李元胜上面这两首诗，使人感觉诗中的情和景结合得非常融洽，达到了情景交融的境界，由景而生情，由情而生朦胧之美……——这就是诗意！
什么是诗意呢？
诗意即具有审美价值的图像所蕴涵的某种意趣或情思。有朋友认为，诗意是只可意会不可言传的。其实，这种说发也不尽全然，不是所有的都是这样，把话说直白点，诗意就是诗句、词、字外的味道，诸如声外韵、题外意、弦外音……等等，即诗歌作品的意境中所寓的意味。诗意是一首诗歌的灵魂，有了诗意，才称得上是一首诗，无诗意，即非诗，诗意浅薄而寥寥的，一定不是好诗。
现在我们来细读李元胜的《南山》组诗之一《早晨的阅读或南山之雾》：“我移动，像在一张陌生的地图上/潮湿、灰白的事物/边缘发着微弱的光，和我一起/移动//就像误入另一个人的梦/线条变化，形成更大的空间/它容纳了我，容纳了我的移动/它还能容纳更多迷茫的人//身体，这残破的栅栏/不能阻止雾的涌入/更不能阻止它的填充/直至我移动着的边缘/渐渐完整，并开始发出微弱的光”
——诗意表现了南山之雾，但不全点明，寓意在境里。这残破的栅栏，不能阻止雾的涌入，更不能阻止它的填充，直至我移动着的边缘渐渐完整，并开始发出微弱的光。整首诗明白易懂，格调清晰，意象朦胧，感情真挚。
由于诗意不是凭空臆造的，而是粘贴在某个物象上。所以《早晨的阅读或南山之雾》一诗中的雾就是一个物象，由雾而将情融入其中，使这个物象，就是物体成形像而产生诗意的美，这就是我们通常所说的意境。“意由境生”、“意境相谐”、“无境则失意”就是这个道理，这也说明，诗人或诗作者心中的诗意，只有赋予可感知的形象时，读者才能体悟得到。
再来细读李元胜的《南山》组诗中的另外一首《秋天的短歌》：“大地脱下鲜艳的夏装/露出激动的苹果//我的舌尖轻轻抵住口琴/爱情的簧片在黑暗中颤抖//所有血液涌向小路/而小路，勒紧了潮湿的田野//我的眼睛眨动两片金色的树叶/花朵敞开它幽暗、芳香的通道//在远处，太阳的葡萄酒桶已经倾斜/日子则在更远处的城市打着秋千//嘘——让它远些，远些，再远些/嘘——我们暂时不要回去”
——在这首诗里，诗意通过鲜明的形象和意境以及清词丽句的表达，使诗更臻完美。看，大地脱下鲜艳的夏装，露出激动的苹果……我的眼睛眨动两片金色的树叶，花朵敞开它幽暗、芳香的通道……诗意在这里是粘贴在鲜艳的夏装、激动的苹果和金色的树叶上，不再是从形产生想象，而是从色产生想象，即苹果、树叶由绿色到红色、再到金色产生想象。可见，形象思维能力和想象能力愈强，诗意分娩的可能性就愈大。
此时又情不自禁想起谢冕的一句话来：“诗味是由精炼逼出来的”。所以说，冗长、芜杂、平庸的语言里不会有诗意的闪光。只有精而美的文字，才能托出诗意来。
最后，我想用雪莱的一句话来结束今天对李元胜组诗的短评，“诗，揭开帷幕，露出世界所隐藏的美”——因为美感是一切艺术创作的永久主题。
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