| | | 诗歌是中国文学的大宗，在各类文学体裁中，诗歌最为尊贵和显耀的，可称得上是文学作品里的奢侈品。
在古代，诗人是被全社会所关注的，一首好诗的问世，往往会不胫而走，争相传诵。举个例子，唐代诗人张若虚就是最典型的一位，堪称一曲成名天下，他的生平我们几乎一无所知，作品除了《春江花月夜》，还有一首《代答闺梦还》外，再没有其他的作品了。一首《春江花月夜》，他的名字就广为人知了，可见诗歌对一个人的影响力。那么谈到现代，无论这个人有多高的地位，显赫的功绩，假如没有留下像样的诗歌作品，也会被认为是一种遗憾。毛泽东在他的《沁园春。雪》中就这样评价历史上的几位人物：“江山如此多娇，引无数英雄尽折腰，惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚，一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕”。
在《诗大序》里也有这样描述：“情动于中而行于言，言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，不知乎之舞之，足之蹈之也。”所以，诗歌又是人类思想情感不期然而然，无法自抑的一种思想流露，也是人类对美好生活和情感的一种憧憬与追求。我们每一个人不一定都是诗人，但一定都需要诗歌。只要悲从中来，喜由心生，诗歌就是我们情动于中之时最理想的宣泄方式，只要人类有思想、有情感、有憧憬、有对美的渴求、有各式各样绚丽多彩的梦想，就有诗歌。
诗歌作为一种特殊的语言符号，总能给人以一种独特的视觉和听觉的效果，虽然随着现代生活节奏的日渐加快，人类欣赏这类画面或音乐的机会越来越少了，从诗歌中所获得的内心宁静与喜悦也越来越少。但是在红袖添香文学网站依然活着这样一群永不老去的诗歌爱好者，他们努力把每一个梦想付诸实践，并不懈的努力与追求，力求让缤纷的世界变得可爱，精彩纷呈，适宜诗意的栖居。在这些爱好者中，不乏优秀的作品和优秀的写手。浪子超就是其中一位极有个性的写手。
他的诗歌，既有先锋（用他自己的定义“神性写作），又有质朴的一面。他不是以概念、判断来叙述自己对生命、世界、人生的理解，而是以诗的意象和“意态化”的语言来表达和破译。意象的巧妙组合既表达了作者的思想，又展示了其独特的语言魅力，使得他与众不同。他的诗歌意象迷奇、梦幻、神秘，令人进入全新的语境，为读者构建了丰富而独具风格的诗歌世界。从他的诗歌中，我们可以了解到他的真实苦乐，一半源于生活中的自然苦恼，一半源于对未来生活的悬虑。
用他自己对诗歌的理解：“诗歌是人的内心活动再现，是情感的凝结，晶莹得像美玉，让人可触可感，在诗歌的意象中，享受一种美，一种真挚的情感。有时候我们对诗歌不需要解读，而是要用心去感受。一首诗歌是不是感染力，很大程度是在于诗歌的语言是否洗练，是不是用最少的语言，表达作者内在的情感。是否让意象立体化，仿佛读者身临其境”。
为了理解一首诗的洞察力，免不了需要一番解读。拿他的近作《老弄堂的三妞》为例，略作简析。
这首诗，十分微妙而逼真地勾勒出倾慕的爱侣的形态和内心活动，给读者展现了一幅生动、活泼、饶有情趣的画面。短短六节既有语言又有动作，更有缠绵的情意，“我在人群的背后，等三妞/不在笑了/我这一生才算安定”作者的那份自豪与浅浅的忧思，自然流淌，让我们领略到了极富人情意味的爱情的惆怅美，可谓形神兼备，声情并茂。
诗歌在写作手法上，一叠三唱的吟咏，让人想起了民歌。诗歌在民间，诗歌的元素很多时候从民间散发而来，植入了浓郁的民谣之风，通过并排铺陈最后递进的手法，将人物勾画得栩栩如生，情感的归落质朴自然。我们不仅可以看得见迷人的三妞，也更感受到作者对三妞的那份深挚的情感，含蓄而耐人寻味，具有较大的心理包孕功能和表现力。
这首诗歌在浪子超的诸多诗作中不算是好诗，但是我却始终极其喜欢。其实只要你带着笑脸，怀着美丽的心情来写诗，不愁没人给你叫好，所以，作一首寻常所谓的好诗，不是最难的事。但是，作一首有意义的，在生活上有哲思的诗歌，却大不同。浪子超的诗歌，大部分都赋予了某种生活的内涵，如《水乡的土地》“几张纸票/撑起了五口之家，写到这/沉默的词语抖动一次/风就吹走了我的一滴眼泪/红衫袖口，擦去眼泪走过的痕迹/我知道，生活没有结束，阳光没有停止”从中能品出生活的艰辛、无奈，还有作者的不惧与坚韧。
谈到浪子超的诗歌，有必要提一下他自创的新概念“意态诗歌”，他提出“万物为我，我无万物”的诗歌创作理念，这种探索是否能得到读者、作者的认可，需要时间的验证。这中间有支持的鸣掌也有反对的和弦，纵然没有成群的人给叫好，那又有什么关系呢，反正诗人不靠市价作诗。他清醒、自觉、坚韧、执著地耕耘着，身后留下一行行、长长的足迹，锈刻着他在时代的、人生的、诗歌的激流中，独立不倚，独辟蹊径的探索精神。
原创诗歌不是一件人人都可以去做的事情，它是需要具有专门的才华和技巧的，而且创作的过程也是费力辛苦，需要毅力的。“不粉饰现实，也不逃避现实，积极乐观的生活，从容执着地写作”，这，正是浪子超人格精神的真实写照，也恰好是他关于人生价值的一个回答。
“让你的植物在我的世界里，不要停止生长”这是浪子超诗歌《三妞》里面的一句“台词”，我想说：让你的文字在诗歌的世界里，不要停止飞翔……
附：
老弄堂的三妞
老弄堂的三妞，都说你的唇
像春，诓走深山的云朵
老弄堂的三妞，都说你的眼睛
像星星，在很多人的梦里
说着话
老弄堂的三妞，都说你的花衣裙
像蝴蝶，在花荫里舞蹈
老弄堂的三妞，都说你的酒窝
像女儿红，会香消人散
老弄堂的三妞，都说你的玉肤
像水色，会干涸
老弄堂的三妞，都说你的青春
像花，从脸上掉下来
会枯萎
我在人群的背后，等三妞
不在笑了
我这一生才算安定
2007年2月5日于靖江
题外话：霞的诗评是对一些故人新友（红袖的诗友）的感怀，并非只是从艺术很高的层面去解析作品，而是介于诗歌来表达我们这些执着于诗歌追求的那份热情与友谊，共同开辟诗歌发展的新天地，并从诗歌作品中得到文品、人品以及修养的提升。是对诗歌的缅怀，对友谊的缅怀，对红袖这样一群永不老去的执着于诗歌创作群体的感动，当然不乏有鼓励的含义：悉心培植诗歌这朵在当今时代日渐憔悴却是最儒雅高贵的花吧，学会欣赏她的美好之处。
这些诗评，我是经过刻意构思的，不是写成犀利的杂文，而力求优美的散文形式，将人生与诗歌联系起来，我没有在诗评中称作者为诗人，因为我们只是普通的爱好者，那我就把普通人的情感、思想以及对人生的感悟、岁月的苦乐以及对文字的爱好融入其中。
一方面，从艺术的角度来评说。诗歌的评语必须有对比，借古喻今，可以对某篇作品具体解析，也可以对诗歌整体的解析，更重要是通过作品，含蕴在个性里的优点、品质，或者天资，来展现作者内心世界的情感以及思想；另一方面，我结合作者的作品，力求通俗易懂，借鉴了一些容易被理解的诗歌理论知识（都有标注）揉进文中，用意在于点滴介绍给大家，点滴积累，点滴受益。当然，其中也不自觉融入了我对诗歌的认知与理解；再者，将越来越远离我们的诗歌拉近，融入我们的日常生活来分析点评；还有就是以我仅有的一点诗歌知识与认知，对作者以及诗歌作品提出一些质疑、批评或者鼓励。一孔陋见，所言必有遗笑方家之处，曲解或有不尽的地方，还请作者、读者见谅。不一定中肯，但是真诚，如能给读者、作者带来点滴益处，便是欣慰。也权当未来岁月的一份念想吧。
在我的眼里，红袖这些执着的写手，是诗者、歌者更是促进诗歌发展的探索者，感动着他们那颗热爱生活的诗心…… |
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